《忧郁小女孩》在线观看和下载

可以说，创造了一种方法。声音作为时间和灵魂的标记参与其间。

通过请一名女演员（玛丽昂·歌迪亚饰演的）穿戴上母亲的*饰扮演她、再放上大量照片等资料的方式拼凑出母亲的形象，追溯一位女性痛苦屈辱的一生，也折射出三代女性共同的处境。故意展示了出戏的部分（比如被要求现场**时的环摇镜头、女演员感到一丝莫名和抗拒的表情，还有女演员喝水时被打断说我母亲喝水声会更大，女演员说我以为现在是休息），呈现出一种独特的纪录片样貌，模糊了虚构和真实的界限，一次新颖的尝试。通篇口述和**文学背景需要一点耐心观看。

北影节第一部就是惊喜，后劲很足，在看年少日记的时候这部电影的画面和当时的感受在我脑子里阴魂不散 很明显，这部影片非常私人。导演不断尝试去拼凑母亲的形象，痛苦细细密密地渗透在意识流片段里。电影拍摄的形式很新颖，回忆，录音，想象与现实纵横交错，姥姥，母亲与女儿的身影一点点交叠，让我想起《玉珍》里的一句歌词——直到她的苦衷变成了我的，她的仁慈也变成我的了。

大量的搬演，很有趣的声画（不仅组织戏内戏外，也组织真实与想象），很丰富的材料，歌迪亚演得也不错，终于跳出舒适圈。甚至比美和血泪好，真的可惜了

是一次新颖的尝试，玛丽昂歌迪亚像是参加了一场独角戏真人秀，去了解体察这位忧郁的女作家的前半生。

女孩遭受长辈性侵，母亲的第一反应是她们家的女孩遭受了诅咒，总要一代一代经受**。那个忧郁的女孩，用**的身体交换物质，用男人的**填充空虚，用书房的吊索结束人生。房子着火了只想把火带走，终其一生都未曾辨认这个**的社会。她留下了海量的文字照片录音，唯独没有留下一丝对这世界的觉醒。

穿过落叶残败的巴黎街道，赶到电影院的时候，Marion与Mona正在门口闲聊。Marion不施粉黛，踩着与剧中同样的Dr Martens靴，背着同样款式的背包，从舞台上，不留神间，忽然就溜进了荧幕里。她放下背包，脱掉靴子，出借身体，穿上Carole的灵魂…la recherche de la liberte, le *******, les regrets, les petites tendresses…un cri de douleur jamais entendu jusqu’à ce film…终于辩不清现实与非现实…难以被界定的一部电影，有创意很特别，值得再看一遍。多给一星。

庞大的素材处理起来很不容易，Monna选择了重演再现，她的母亲曾试图追问她的祖母的过往，而她循着母亲的轨迹继续追问。影片里用真实声**图像与当下的表演拼接在一起。打开了一种全新的叙事维度，好像她已逝的母亲还活着，历史既当下。这种真实感不亚于AI复刻真人；从女性角度重新讲述了文学史，让·热内，胡安这些大师艺术家病态的个性给他们周围的女性和弱者造成的伤害；影片实在太过特殊，这或许会是未来艺术电影的一种趋势，不仅仅因为它打破了所谓非虚构和虚构的界限，而是它可以建立在充足的影像和**资料上来完成二次构作。

七八十年代好多雷同的法***啊。本片太考验耐心了，影像层面没什么问题，但是对普通观众来说太难串联故事线了，感觉马良的两面还可以再区分一下

这是一部必须在资料馆或电影节看的电影，换在任何一个场合我都可能会因为注意力分散而看不进去这巧妙但很难看进去的叙事手法。我非常非常喜欢全片对于世代母女关系的探讨，影片中这个家族的女性每个人都写了一本关于自己母亲的书，她们永远在母亲留下的创伤和爱中痛苦徘徊，在母女关系中寻求一种平衡和一个无解的**，她们必须先调查母亲研究母亲看懂母亲才能看懂自己。我也很喜欢这部电影对于文艺青年人生观的探讨和50年代**女性在艺术和**中成长却找不到自己在社会中位置的痛苦迷茫的分析，那是一个混乱而浪漫的年代，她们用纸醉金**经叛道的生活书写对社会的反抗，但却总是落入白左男性**的圈套中，因为她们在那些重大的社会变革中始终只被当作一个注脚，只有她们的女儿执着于还原与记录自己复杂又痛苦的母亲。